ক্রকেট জনসনের হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন (1955) ছিল প্রিন্সের প্রিয় শৈশব বই। এ কারণেই প্রিন্স বেগুনি গিটার বাজিয়েছিলেন, বেগুনি ফ্যাশনের পক্ষে ছিলেন এবং রঙ বেগুনি রঙের সাথে দৃ strongly ়ভাবে চিহ্নিত করেছিলেন। হ্যারল্ড ইম্প্রোভাইজেশনাল থিয়েটার, ভার্চুয়াল বাস্তবতার পরীক্ষাগুলি এবং পুলিৎজার-পুরষ্কার প্রাপ্ত লেখক রিচার্ড পাওয়ার্সকে লেখক হওয়ার জন্য অনুপ্রাণিত করেছে। এর জন্য ক্যালডেকট পদক প্রাপ্তির পরে জুমানজি (1981), ক্লাসিক চিত্র বই যা একটি চলচ্চিত্রের ফ্র্যাঞ্চাইজি চালু করবে, ক্রিস ভ্যান অলসবার্গ “জান ভার্মিরকে তিনি যেভাবে আলো ব্যবহার করেছিলেন তার জন্য ধন্যবাদ জানিয়েছিলেন;… ফেডেরিকো ফেলিনি, তাদের বেগুনি ক্রাইনের জন্য যেভাবে দেখছেন এমন চলচ্চিত্র তৈরি করার জন্য;” এবং হ্যারল্ড। “
বিজ্ঞাপনের পরে নিবন্ধটি অব্যাহত রয়েছে
হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন সাড়ে পাঁচ মিলিয়নেরও বেশি অনুলিপি বিক্রি করেছে, চৌদ্দটি ভাষায় অনুবাদ করা হয়েছে এবং আরও ছয়টি ক্রকেট জনসন বইয়ের ক্রনিকলিং হ্যারল্ডস অ্যাডভেঞ্চারস (১৯৫6-১৯63৩), পাশাপাশি জনসন দ্বারা নির্মিত সপ্তম (২০২০) চালু করেছে। এটি একটি অ্যানিমেটেড কার্টুন (1959), একটি এমি-বিজয়ী টিভি সিরিজ (2001-2002), একটি বোর্ড গেম (2001), একটি আইপ্যাড অ্যাপ (2011), দ্বি-পর্যায়ের অভিযোজন (1990, 2009), একটি ফিচার ফিল্ম (2024) এবং অনেক শিল্পীকে অনুপ্রাণিত করেছে। হ্যারল্ড একটি সাংস্কৃতিক ঘটনা এবং সৃজনশীল মনের একটি উইন্ডো।
বই…পাঠকদের বলে যে, যদিও তারা তাদের নিয়ন্ত্রণের বাইরে বাহিনীর সাপেক্ষে হতে পারে তবে তারা একটি নতুন পথ তৈরি করতে পারে, আবিষ্কার করতে পারে।
এটি এমন প্রভাবশালী বই কারণ হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন এটি তৈরি করা কল্পনাপ্রসূত সম্ভাবনার অন্যতম সংক্ষিপ্ত প্রকাশ। জনসনের জীবনীবিদ (এমই) থেকে এসেছেন, এই দাবিটি হাইপারবোলের মতো শোনাতে পারে। তবে বিবেচনা করুন: বইটি দেখায় যে কীভাবে মন বিশ্বকে পরিবর্তন করতে পারে, স্বপ্নগুলি কীভাবে বাস্তবতা তৈরি করতে পারে। এটি পাঠকদের বলে যে, যদিও তারা তাদের নিয়ন্ত্রণের বাইরে বাহিনীর সাপেক্ষে হতে পারে তবে তারা একটি নতুন পথ তৈরি করতে পারে, আবিষ্কার করতে পারে। হ্যাঁ, এমন অনেকগুলি কাজ রয়েছে যা বাস্তব এবং কল্পনা করা বিশ্বের মধ্যে সীমানা অন্বেষণ করে। চক জোন্স এর মধ্যে হাঁস মাক (1953), একটি দুষ্টু অ্যানিমেটর (শেষে বাগস বানি হিসাবে প্রকাশিত) ড্যাফি ডাকের বাস্তবতাকে ঝাঁকুনি দেয়। রেনা ম্যাগরিট -এ মানব অবস্থা 1 (1933), একটি ইজেল একটি উইন্ডো দিয়ে আংশিকভাবে ভিউকে অবরুদ্ধ করে এবং এটি “বাস্তব” ল্যান্ডস্কেপকে এটি অস্পষ্ট করে তুলেছে বলে মনে হচ্ছে: তবে, যেহেতু উভয়ই ইজেল এবং ল্যান্ডস্কেপ উত্থিত হয় ম্যাগরিটের বৃহত্তর চিত্রকর্মের ক্যানভাসের মধ্যে, কাজটি কেন এবং কোথায় আমরা “বাস্তব” এর সীমানা চিহ্নিত করে এই প্রশ্নটি উত্থাপন করে।
যদিও এই ধারণাটি অনুসরণ করা প্রথম নয়, জনসন এটিকে তার সহজতম এবং সবচেয়ে গভীর আকারে ছড়িয়ে দিয়েছেন – কেবল একটি শিশু শিল্পী, ক্রাইওন এবং একটি ফাঁকা পৃষ্ঠা ব্যবহার করে। কেন ব্যাখ্যা করছি হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন জ্যাকসন পোলক জীবনীবিদ দেবোরাহ সলোমন বলেছেন যে হ্যারল্ড আমাদের বলেছেন, “একটি সু-পরিহিত, স্টবি ক্রাইওন আপনাকে পুরো মহাবিশ্বের স্বপ্ন দেখতে দিতে পারে। অবশ্যই এটি পারে। এর চেয়ে ভাল আর্ট ইতিহাসের পাঠ।”
হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন বড় ধারণা সম্পর্কে একটি ছোট বই। এটি বাস্তবতার প্রকৃতি সম্পর্কে প্রশ্ন উত্থাপন করে; শিশুদের সাহিত্যের অন্তর্নিহিত শ্রোতা; অ্যাবস্ট্রাক্ট আর্ট বনাম প্রতিনিধিত্বমূলক শিল্প; এবং ক্রাইওন, কালি এবং মানুষের রঙ। এই সমস্ত প্রশ্নগুলি কীভাবে শিশুদের চিত্রের বইগুলি কীভাবে কাজ করে তার উপর নির্ভর করে – এই ক্ষেত্রে, জনসনের নকশা পছন্দগুলির আপাত অদৃশ্যতা, অফসেট কালার লিথোগ্রাফি প্রিন্টিং প্রক্রিয়া দ্বারা আরোপিত সীমা, ক্রাইওনের ইতিহাস এবং বইয়ের প্রচলন বিশ্বজুড়ে অনেক বাস্তব শিশুদের হাতে।
বাচ্চাদের প্রাপ্তবয়স্কদের তুলনায় উচ্চতা, শব্দভাণ্ডার এবং শক্তি কম থাকতে পারে। তবে শিশুদের বই কোনও কম শিল্প ফর্ম নয়। নাথালি ওপ ডি বেক যেমন লিখেছেন, ছবি বইটি “ভিজ্যুয়াল, শব্দ এবং ক্রমের জটিল আন্তঃনির্ভরতার উপর নির্ভর করে।” যদিও ছবি বইয়ের অধ্যয়নের জন্য নতুন লোকেরা প্রায়শই বলে যে ছবিগুলি শব্দগুলি চিত্রিত করে, তারা এ জাতীয় কোনও কাজ করে না। পাঠ্য এবং চিত্রের মধ্যে এক-এক-একের চিঠিপত্র থাকতে পারে না কারণ প্রথমত, এটি একটি বিরক্তিকর বইয়ের জন্য তৈরি করে এবং দ্বিতীয়ত, শব্দ এবং চিত্রগুলি একই উপায়ে যোগাযোগ করে না। “চেয়ার” শব্দটি আপনার মনে কোন ধরণের চেয়ারটি জঞ্জাল করে? যদি আমি আপনাকে একটি চেয়ার কল্পনা করতে বলি, আপনি কি দুটি কনসেন্ট্রিক লুপ, একটি শক্ত প্লাস্টিকের চেয়ার, একটি ধাতব ও ক্যানভাস প্রজাপতি চেয়ার, বা চাকার উপর সেই প্লাস্টিকের অফিসের চেয়ারগুলির মধ্যে একটি দিয়ে একটি উইকার সিট দেখতে পাবেন? অথবা সম্ভবত আপনি একটি ইমেস চেয়ার, একটি চেইজ লাউঞ্জ কল্পনা করেন, একটি শিম-ব্যাগ চেয়ার, বা হ্যারল্ড যে “উচ্চ-ব্যাকড চেয়ার” আঁকেন তার শেষে আঁকেন হ্যারল্ডের রূপকথার গল্প (জনসনের সিরিজের দ্বিতীয় বই)? বা পুরোপুরি অন্য কিছু হতে পারে? চিত্রের বইগুলিতে, যেমন উইলিয়াম মোবিয়াস আমাদের স্মরণ করিয়ে দিয়েছেন, “ছবি এবং শব্দগুলি একসাথে শব্দের মধ্যে নির্ধারিত অর্থের পরিপূরক হিসাবে পরিবেশনকারী স্থির চিত্রগুলির পরিবর্তে অর্থের অর্ধেকটোনমাস এবং পারস্পরিক আকর্ষণীয় চেইন হিসাবে বিবেচিত হয়।” শব্দ এবং চিত্রগুলির মধ্যে জটিল সম্পর্কের উপর ভিত্তি করে, চিত্র বইটি উভয়ই সূক্ষ্মভাবে ডিজাইন করা এবং (প্রায়শই) ভর উত্পাদিত।
এটি একটি নমনীয় আখ্যান শিল্প যা সাধারণত প্রাপ্তবয়স্কদের দ্বারা তৈরি করা হয় তবে যে কোনও বয়সের পাঠকরা উপভোগ করেন। বারবারা বদর যেমন লিখেছেন, চিত্র বইটি “পাঠ্য, চিত্র, মোট নকশা; উত্পাদন একটি আইটেম এবং একটি বাণিজ্যিক পণ্য; একটি সামাজিক, সাংস্কৃতিক এবং historical তিহাসিক দলিল।” ছবি বইটি টেকসই মনোযোগের যোগ্য একটি শিল্প ফর্ম।
যেমন জেনি ওডেল আরও সাধারণভাবে মনোযোগের প্রয়োজনীয়তার কথা লিখেছেন, “আপনি যখন আপনার মনোযোগ দীর্ঘকাল ধরে রাখেন তখন প্রসঙ্গটি প্রদর্শিত হয়; আপনি যত বেশি সময় ধরে রাখবেন, তত বেশি প্রসঙ্গটি উপস্থিত হবে।” জনসনের বইটি আমার বেশিরভাগ জীবনের জন্য আমার দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে। আমি প্রথম পড়ি হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন পঞ্চাশ বছর আগে, পঁচিশ বছর আগে ক্রকেট জনসন সম্পর্কে লেখা শুরু করেছিলেন এবং লেখার কল্পনা করেছিলেন কীভাবে বিশ্ব আঁকবেন: হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন এবং একটি বাচ্চাদের ক্লাসিক তৈরি দশ বছর আগে।
আমি যত বেশি সময় দেখেছি, তত বেশি প্রসঙ্গ উপস্থিত হয়েছে। এটি বলেছিল, ঘনিষ্ঠভাবে দেখার জন্য কয়েক বছরের প্রয়োজন হয় না। আপনার কেবল ফোকাস এবং প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করার ইচ্ছা প্রয়োজন। আমি আশা করি আমার ছোট বইটি একটি ছোট একটি সম্পর্কে উভয় মডেল টেকসই মনোযোগের আনন্দগুলি এবং আপনাকে এমন শিল্পের দিকে ঘনিষ্ঠভাবে দেখার জন্য অনুপ্রাণিত করে যা আপনার আগ্রহী – অবশ্যই বইয়ের বইগুলি, তবে সত্যই কোনও ধরণের শিল্প। আপনি যখন দেখেন, শোনেন বা ঘনিষ্ঠভাবে পড়েন, তখন শিল্পটি কোন প্রশ্ন আমন্ত্রণ জানায়? আমার বইয়ের কোন প্রশ্নগুলি আপনার জন্য কাজ করবে? কোন নতুন প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করতে হবে?
পাঠকদের বোঝানোর জন্য যে বইটির সূক্ষ্মভাবে ডিজাইন করা যাত্রাটি একটি ছোট শিশু দ্বারা উন্নত করা হয়েছে, জনসনের শিল্পকর্মকে অদৃশ্য থাকতে হয়েছিল।
ছবি বইগুলি নিবিড়ভাবে দেখার শুরু করার আদর্শ জায়গা কারণ ভিজ্যুয়াল আর্টের সাথে অনেক লোকের পরিচিতি ছাড়াও একটি চিত্র বই একটি পোর্টেবল আর্ট গ্যালারী। এটি একটি আরও গণতান্ত্রিক শিল্প ফর্ম, কেবল একটি গ্যালারীটিতে ভর্তি (এবং এইভাবে সান্নিধ্য) এর পরিবর্তে কেবল একটি লাইব্রেরি কার্ডের প্রয়োজন। সত্য, একটি লাইব্রেরিতে অ্যাক্সেসকে মর্যাদাবান করা যায় না: যুক্তরাজ্যে, কনজারভেটিভ এবং লিব ডেম কঠোরতা ব্যবস্থাগুলি ২০১০ থেকে ২০২০ সালের মধ্যে ৮০০ টি গ্রন্থাগার বন্ধ করে দেয়। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, বিভিন্ন শিশুদের বইয়ের উপর রাইটউইং হামলার সাথে মিলিত বাজেট কাটগুলিও লাইব্রেরিগুলিকে বিপদে ফেলেছে। তবে এবং কমপক্ষে বর্তমানের জন্য, গ্রন্থাগারগুলি গ্যালারীগুলির চেয়ে বেশি অ্যাক্সেসযোগ্য থাকে। 2017 সালে, 49 শতাংশ আমেরিকান একটি গ্রন্থাগার পরিদর্শন করেছেন, তবে কেবল 24 শতাংশ একটি যাদুঘরে গিয়েছিলেন।
আমাদের প্রথম দিকের নান্দনিক অভিজ্ঞতা হিসাবে, চিত্রের বইগুলি শিল্পটি কী এবং কেন এটি গুরুত্বপূর্ণ তা সম্পর্কে আমাদের ধারণাকে রূপ দেয়। আমরা যে প্রথম বিবরণগুলি পড়েছি (বা আমাদের কাছে পড়েছি) কিছু হিসাবে, চিত্র বইগুলি আমাদের দেখায় যে গল্পগুলি কীভাবে বিশ্বকে উপলব্ধি করতে পারে এবং এর ক্ষেত্রে হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওনআমরা কীভাবে সেই পৃথিবী জুড়ে আমাদের গাইড করার জন্য গল্প তৈরি করতে পারি। শন টান যেমন শিশুদের জন্য আরও সাধারণভাবে সাহিত্যের কথা বলেছেন, “একটি শিশু যেমন কোনও পেইন্ট ব্রাশকে ডুবিয়ে দেয়, এটি কেবল জেনে রাখা যথেষ্ট যে এমনকি সবচেয়ে পরিমিত স্ক্রিবল বা ওয়ার্ডপ্লে যে কোনও মুহুর্তে এমনকি যে কোনও মুহুর্তে একটি সহজ তবে গভীর উপলব্ধি ঘটাতে পারে: পৃথিবী আপনি যা তৈরি করেন তা কেবল আপনার মাথার ভিতরে একটি বড়, অসম্পূর্ণ ছবি বই।”
কিভাবে বিশ্ব আঁকবেন নেয় হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন আমরা যখন অবমূল্যায়ন, তুচ্ছ, বা কেবল চিত্রের বইয়ের শিল্প ও নকশা পরীক্ষা করতে ব্যর্থ হই তখন আমরা কী মিস করি তার কেস স্টাডি হিসাবে। প্রকৃতপক্ষে হ্যারল্ডএর ছদ্মবেশী স্বচ্ছ নান্দনিক এটিকে এ জাতীয় তদন্তের জন্য আদর্শ করে তোলে কারণ প্রথম নজরে বইটি স্ব-বর্ণনামূলক দেখায়।
এটা না। পাঠকদের বোঝানোর জন্য যে বইটির সূক্ষ্মভাবে ডিজাইন করা যাত্রাটি একটি ছোট শিশু দ্বারা উন্নত করা হয়েছে, জনসনের শিল্পকর্মকে অদৃশ্য থাকতে হয়েছিল। তবে জনসন মাঝে মাঝে ইচ্ছা করেছিলেন যে লোকেরা লক্ষ্য করে যে তার দৃশ্যত “সহজ” কাজটি কতটা চতুর ছিল।
যেমনটি তিনি একবার বলেছিলেন, “আপাতদৃষ্টিতে সহজ শিল্পকে কখনই উপেক্ষা করবেন না।”
______________________________________
থেকে কীভাবে বিশ্ব আঁকবেন: হ্যারল্ড এবং বেগুনি ক্রাইওন এবং একটি বাচ্চাদের ক্লাসিক তৈরি ফিলিপ নেল লিখেছেন। কপিরাইট © 2025। অক্সফোর্ড বিশ্ববিদ্যালয় প্রেস থেকে উপলব্ধ।